Comment jouer aux Duplets musicaux
Avis sur les jeux, nouvelles, conseils et plus encore.
Shirobako est l'histoire de cinq filles qui, après une courte anime, alors que des membres de leur club d'animation au secondaire, promettent de revenir en tant qu'adultes et de faire leur propre anime complet. AOI, la principale dirigeante de Shirobako, rêve d'être une animatrice, de même que Ema et Misa. Shizuka, d'autre part, veut être une actrice vocale tandis que Midori veut être un écrivain du scénario.
Cinq ans plus tard, quatre de ces cinq amis de l'école secondaire ont réussi à rompre dans l'industrie, mais pas nécessairement à ce qu'ils ont rêvé de faire. AOI, décidant que son art n'était pas à priser, spécialisé en économie avant de devenir assistant de production dans une petite entreprise d'anime, même si l'une avec une longue et illustre histoire. EMA, d'autre part, a atteint son rêve et travaille à la même entreprise qu'un animateur. MISA, décidant que l'art 2D est la voie du passé et a moins de sécurité professionnelle, fonctionne dans un studio d'animation différent en tant qu'animateur 3D. Les deux autres essaient encore de se briser dans l'industrie alors que Shizuka est plus une serveuse qu'une actrice vocale et de Midori (plus jeune que les autres) est au collège sans savoir comment devenir un écrivain de scénario à l'obtention du diplôme.
Si vous vous êtes déjà demandé quel producteur fait, cet anime vous apprendra. AOI, en tant qu'assistant de production, est essentiellement le seul chargé de s'assurer que tout est coordonné - que tout ce qui doit être fait est terminé. Elle mappe des horaires, choisit les cellules d'animation des pigistes hors site et devrait généralement résoudre tous les problèmes qui se produisent dans la production des épisodes qu'elle est assignée à gérer.
Des scènes dans lesquelles nous suivons EMA, nous apprenons la vie dans les tranchées. En tant qu'animateur de cadre clé, il s'agit de son travail de produire les moments clés - afin de parler - puis de les transmettre à des pigistes pour produire les cadres qui entrent entre eux. Sa lutte est une de vitesse par rapport à la qualité - et le fait qu'un mauvais dessin de son affecte toutes les personnes produites par les pigistes.
Lors de la mise au point sur Shizuka, nous voyons l'industrie à travers les yeux d'une actrice vocale en difficulté. Nous partageons sa détermination, ainsi que sa déception, dans l'audition, sans aucune chance d'obtenir la part et d'être un supplément dans un anime - littéralement une autre voix dans une foule.
Peut-être que le meilleur épisode de la série jusqu'à présent est l'histoire de la réalisatrice, à presque le dernier moment, décide de changer une seule scène dans l'anime pour mieux adapter le système de prélèvement non écrit du personnage. Bien sûr, cela jette la production au chaos et il appartient à AOI et au reste du personnel de production pour le retirer. À la fin de l'épisode, nous, le public, sont traités à la scène réalisée en totalité - qui, malgré le temps massif et le travail, gère un total de 12 secondes. C'est plus qu'un peu éclairant.
L'un des personnages de soutien de l'anime est Shigeru, un animateur dans ses années soixante qui travaille pour la société d'AOI depuis ses jours de gloire. Cependant, comme il est incapable de dessiner dans le style anime d'aujourd'hui, il se retrouve comme un peu relique. Alors que le studio se précipite pour mettre son premier anime original depuis des années, il travaille plutôt sur des projets contractés en dehors de la société.
Même quand il essaie d'aider les plus jeunes artistes, il estime que ses conseils ont l'effet inverse de ce qu'il avait voulu. De plus, lorsque son nom est élevé comme une solution possible aux problèmes de pénurie de main-d'œuvre, la réaction de ses collègues est toujours la même - "Il n'avait jamais d'accord d'animer ça." De nombreuses manières, il est une personne dont le travail lui a dépassé; Et bien que personne ne le maltraite ou ne lui souhaite aucune mauvaise volonté, nous voyons que nous apprenons à le connaître qu'il regarde être coincé dans un emploi où il n'est plus utile.
À travers Shigeru, nous sommes en mesure de voir l'histoire de l'anime et de ses arts oubliés. Dans le même temps, par le biais d'un conflit entre les animateurs 2D et 3D, nous voyons également comment l'anime change une fois de plus et comment l'ensemble du personnel 2D peut être une journée comme Shigeru - une relique d'une époque passée.
La majeure partie de la comédie à Shirobako vient du réalisateur - ou plutôt des situations qui lui entourent. En tant que jeune réalisateur, il avait deux gros coups de dos à dos. Malheureusement, son anime ultérieure a été tellement ravagé qu'il a passé les sept dernières années reléguées à des spécialités et aux ovules au lieu des productions télévisées. L'anime produit dans la première moitié de Shirobako, "Exodus" est sa grande chance de retour. Bien sûr, il a plus peur d'échouer à nouveau que toute autre chose. Cela lui entraîne d'être incroyablement irresponsable - si irresponsable que l'assistant de production en chef le verrouille dans une cage et le force à tirer des storyboards afin que la production puisse continuer.
Une autre source de comédie est la poupée préférée de l'AOI et l'ours en peluche, qui viennent régulièrement vivre dans son esprit et agir comme diable et ange sur ses épaules, respectivement. Bien que la comédie comme celle-ci soit évidemment un peu en dehors du «monde réel» qui est créée par l'anime, il reste encore à la terre de ne pas sembler complètement hors de propos. C'est une ligne fine entre la comédée et la suspension de la défavorisée, mais Shirobako le marche bien.
Vous feriez mieux d'avoir un dictionnaire sur la main parce que Shirobako souffre de ce que j'aime appeler "proprement noun-itis". Le spectacle jette des termes tels que l'assistant de production, l'animateur clé et le scénario designer, et s'attend parfaitement à ce que vous avez au moins une connaissance de base de ces emplois - sans parler de la compréhension des méthodes de base et des équipements utilisés dans chaque travail. Si vous regardez assez longtemps, vous allez éventuellement récupérer ce que chaque nouveau mot signifie par vous-même, mais attendez-vous à une confusion initiale si vous ne connaissez rien sur la manière dont une émission de film / télévision est faite. Shirobako ne déserve pas de temps sur le dialogue sur l'exposant.
Aucun autre aspect de Shirobako n'est aussi aggravant que Taro. Comme Aoi, Taro est un assistant de production. Contrairement à Aoi, il est simplement incompétent. Il est la cause de nombreux problèmes tout au long de la première moitié de l'anime. Il manque des réunions et des délais, frappe sur le personnel féminin et s'attend parfaitement à ce que d'autres personnes le sortent de ses dégâts. Il est même heureux quand ses actions cadraient des problèmes d'autre que cela signifie qu'ils devront l'aider à résoudre tout ce qui est faux. Franchement, il est l'un de ces personnages que vous souhaiterez juste obtenir son venuppance et être tiré.
Mais comme il est le navire potentiel de tout ce qui peut se tromper dans une production - et donc un dispositif de parcelle de marche - il reçoit un laissez-passer gratuit et sa non-pertinence complète pour le travail est négligée. ATTENDU QUE les animaux en peluche venant à la vie et le réalisateur étant enfermé dans une cage ne pouvait pas casser ma suspension d'incrédulité, le personnage de Taro a fait. Sérieusement, chaque moment où il se trouve à l'écran est semblable à la torture.
La première moitié de Shirobako vous recommence au milieu de l'action - la ruée vers la production folle de la production où chaque semaine, un épisode doit être achevé ou qu'il n'y a rien à l'air. Grâce aux points de vue des cinq personnages principaux - et dans une moindre mesure, la distribution de soutien - nous sommes en mesure de voir comment un anime est fabriqué à partir d'un point de vue d'un initié. Si vous aimez l'anime et que vous êtes curieux de savoir comment cela vient, Shirobako est une surveillance must.
Nous sommes maintenant six semaines dans la saison des anime d'automne et avec 50 spectacles sur l'air, cela peut être plus que
Shirobako a de l'air sur Tokyo MX au Japon. Il peut être visualisé gratuitement et avec des sous-titres anglais aux États-Unis à Crunchyroll et Hulu.
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Shirobako est l'histoire de cinq filles qui, après une courte anime, alors que des membres de leur club d'animation au secondaire, promettent de revenir en tant qu'adultes et de faire leur propre anime complet. AOI, la principale dirigeante de Shirobako, rêve d'être une animatrice, de même que Ema et Misa. Shizuka, d'autre part, veut être une actrice vocale tandis que Midori veut être un écrivain du scénario.
Cinq ans plus tard, quatre de ces cinq amis de l'école secondaire ont réussi à rompre dans l'industrie, mais pas nécessairement à ce qu'ils ont rêvé de faire. AOI, décidant que son art n'était pas à priser, spécialisé en économie avant de devenir assistant de production dans une petite entreprise d'anime, même si l'une avec une longue et illustre histoire. EMA, d'autre part, a atteint son rêve et travaille à la même entreprise qu'un animateur. MISA, décidant que l'art 2D est la voie du passé et a moins de sécurité professionnelle, fonctionne dans un studio d'animation différent en tant qu'animateur 3D. Les deux autres essaient encore de se briser dans l'industrie alors que Shizuka est plus une serveuse qu'une actrice vocale et de Midori (plus jeune que les autres) est au collège sans savoir comment devenir un écrivain de scénario à l'obtention du diplôme.
Si vous vous êtes déjà demandé quel producteur fait, cet anime vous apprendra. AOI, en tant qu'assistant de production, est essentiellement le seul chargé de s'assurer que tout est coordonné - que tout ce qui doit être fait est terminé. Elle mappe des horaires, choisit les cellules d'animation des pigistes hors site et devrait généralement résoudre tous les problèmes qui se produisent dans la production des épisodes qu'elle est assignée à gérer.
Des scènes dans lesquelles nous suivons EMA, nous apprenons la vie dans les tranchées. En tant qu'animateur de cadre clé, il s'agit de son travail de produire les moments clés - afin de parler - puis de les transmettre à des pigistes pour produire les cadres qui entrent entre eux. Sa lutte est une de vitesse par rapport à la qualité - et le fait qu'un mauvais dessin de son affecte toutes les personnes produites par les pigistes.
Lors de la mise au point sur Shizuka, nous voyons l'industrie à travers les yeux d'une actrice vocale en difficulté. Nous partageons sa détermination, ainsi que sa déception, dans l'audition, sans aucune chance d'obtenir la part et d'être un supplément dans un anime - littéralement une autre voix dans une foule.
Peut-être que le meilleur épisode de la série jusqu'à présent est l'histoire de la réalisatrice, à presque le dernier moment, décide de changer une seule scène dans l'anime pour mieux adapter le système de prélèvement non écrit du personnage. Bien sûr, cela jette la production au chaos et il appartient à AOI et au reste du personnel de production pour le retirer. À la fin de l'épisode, nous, le public, sont traités à la scène réalisée en totalité - qui, malgré le temps massif et le travail, gère un total de 12 secondes. C'est plus qu'un peu éclairant.
L'un des personnages de soutien de l'anime est Shigeru, un animateur dans ses années soixante qui travaille pour la société d'AOI depuis ses jours de gloire. Cependant, comme il est incapable de dessiner dans le style anime d'aujourd'hui, il se retrouve comme un peu relique. Alors que le studio se précipite pour mettre son premier anime original depuis des années, il travaille plutôt sur des projets contractés en dehors de la société.
Même quand il essaie d'aider les plus jeunes artistes, il estime que ses conseils ont l'effet inverse de ce qu'il avait voulu. De plus, lorsque son nom est élevé comme une solution possible aux problèmes de pénurie de main-d'œuvre, la réaction de ses collègues est toujours la même - "Il n'avait jamais d'accord d'animer ça." De nombreuses manières, il est une personne dont le travail lui a dépassé; Et bien que personne ne le maltraite ou ne lui souhaite aucune mauvaise volonté, nous voyons que nous apprenons à le connaître qu'il regarde être coincé dans un emploi où il n'est plus utile.
À travers Shigeru, nous sommes en mesure de voir l'histoire de l'anime et de ses arts oubliés. Dans le même temps, par le biais d'un conflit entre les animateurs 2D et 3D, nous voyons également comment l'anime change une fois de plus et comment l'ensemble du personnel 2D peut être une journée comme Shigeru - une relique d'une époque passée.
La majeure partie de la comédie à Shirobako vient du réalisateur - ou plutôt des situations qui lui entourent. En tant que jeune réalisateur, il avait deux gros coups de dos à dos. Malheureusement, son anime ultérieure a été tellement ravagé qu'il a passé les sept dernières années reléguées à des spécialités et aux ovules au lieu des productions télévisées. L'anime produit dans la première moitié de Shirobako, "Exodus" est sa grande chance de retour. Bien sûr, il a plus peur d'échouer à nouveau que toute autre chose. Cela lui entraîne d'être incroyablement irresponsable - si irresponsable que l'assistant de production en chef le verrouille dans une cage et le force à tirer des storyboards afin que la production puisse continuer.
Une autre source de comédie est la poupée préférée de l'AOI et l'ours en peluche, qui viennent régulièrement vivre dans son esprit et agir comme diable et ange sur ses épaules, respectivement. Bien que la comédie comme celle-ci soit évidemment un peu en dehors du «monde réel» qui est créée par l'anime, il reste encore à la terre de ne pas sembler complètement hors de propos. C'est une ligne fine entre la comédée et la suspension de la défavorisée, mais Shirobako le marche bien.
Vous feriez mieux d'avoir un dictionnaire sur la main parce que Shirobako souffre de ce que j'aime appeler "proprement noun-itis". Le spectacle jette des termes tels que l'assistant de production, l'animateur clé et le scénario designer, et s'attend parfaitement à ce que vous avez au moins une connaissance de base de ces emplois - sans parler de la compréhension des méthodes de base et des équipements utilisés dans chaque travail. Si vous regardez assez longtemps, vous allez éventuellement récupérer ce que chaque nouveau mot signifie par vous-même, mais attendez-vous à une confusion initiale si vous ne connaissez rien sur la manière dont une émission de film / télévision est faite. Shirobako ne déserve pas de temps sur le dialogue sur l'exposant.
Aucun autre aspect de Shirobako n'est aussi aggravant que Taro. Comme Aoi, Taro est un assistant de production. Contrairement à Aoi, il est simplement incompétent. Il est la cause de nombreux problèmes tout au long de la première moitié de l'anime. Il manque des réunions et des délais, frappe sur le personnel féminin et s'attend parfaitement à ce que d'autres personnes le sortent de ses dégâts. Il est même heureux quand ses actions cadraient des problèmes d'autre que cela signifie qu'ils devront l'aider à résoudre tout ce qui est faux. Franchement, il est l'un de ces personnages que vous souhaiterez juste obtenir son venuppance et être tiré.
Mais comme il est le navire potentiel de tout ce qui peut se tromper dans une production - et donc un dispositif de parcelle de marche - il reçoit un laissez-passer gratuit et sa non-pertinence complète pour le travail est négligée. ATTENDU QUE les animaux en peluche venant à la vie et le réalisateur étant enfermé dans une cage ne pouvait pas casser ma suspension d'incrédulité, le personnage de Taro a fait. Sérieusement, chaque moment où il se trouve à l'écran est semblable à la torture.
La première moitié de Shirobako vous recommence au milieu de l'action - la ruée vers la production folle de la production où chaque semaine, un épisode doit être achevé ou qu'il n'y a rien à l'air. Grâce aux points de vue des cinq personnages principaux - et dans une moindre mesure, la distribution de soutien - nous sommes en mesure de voir comment un anime est fabriqué à partir d'un point de vue d'un initié. Si vous aimez l'anime et que vous êtes curieux de savoir comment cela vient, Shirobako est une surveillance must.
Nous sommes maintenant six semaines dans la saison des anime d'automne et avec 50 spectacles sur l'air, cela peut être plus que
Shirobako a de l'air sur Tokyo MX au Japon. Il peut être visualisé gratuitement et avec des sous-titres anglais aux États-Unis à Crunchyroll et Hulu.
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